Available courses

En el Renacimiento Español, la mitología jugará un papel muy importante dentro de las representaciones artísticas, habiendo heredado, por parte de los monarcas del momento (Carlos I y Felipe II), los estilos italianos que ya contaban con una cierta tradición clásica debido a su historia. En el Primer Renacimiento, ya destacarán ejemplos significativos en relación a la mitología, como la Fachada de la Universidad de Salamanca, que mostrará la relación entre vicio y virtud. Asimismo, otros también importantes se fueron fraguando a lo largo del siglo XVI, como la Iglesia del Salvador de Úbeda, que atiende al concepto neoplatónico de unir cristianismo y paganismo. En arquitectura, escultura y pintura se erigirán obras llenas de iconografía que han llegado a nuestros días como grandes creaciones de la Historia del Arte. Por tanto, en este curso se hará un recorrido por los mitos y divinidades más representados durante la etapa renacentista en España, explicando sus características e iconografías para entender qué querían transmitir los artistas del momento con estas representaciones.

A pesar de la ambigüedad actual del concepto de arte, debemos tener presente que este se rige por unos conceptos claves ligados a sus modalidades artísticas. Por ello, a lo largo de este curso iremos desgranando todas las teorías que giran entorno a dicho termino, teniendo como referente el contexto histórico. Además, estudiaremos una a una las modalidades artísticas más influyentes de la historia, como son la arquitectura, la escultura y la pintura, para adoptar una nueva visión ante la contemplación de las obras artísticas.

Vinculados al auge de la literatura de ciencia ficción y a los avances en astronomía, a finales del siglo XIX muchos artistas llevaron la vista al cielo intentando descifrar qué nos espera en el firmamento. Así se desarrollaron una serie de tipologías para definir los planetas y satélites que nos rodean, y con el despegue de la carrera espacial a lo largo del siglo XX, estas tipologías se perfeccionaron y acercaran más a la realidad, manteniendo siempre una visión personal. En este trabajo veremos a los autores claves y su vinculación con la ciencia, desarrollaremos las principales tipologías de arte espacial, además de sus antecedentes, su relación con la fotografía, pues ambas se complementan y nos ayudan a entender mejor el cosmos, y su labor en la actualidad. La pintura espacial ha sido una disciplina muy variada, compleja y enriquecedora

El arte efímero ha tomado el espacio público y ha recuperado la relevancia que tenía en etapas como el Barroco. Hoy, las distintas manifestaciones temporales invaden los espacios urbanos para establecer diálogos con el ciudadano. En el caso de España, este acercamiento al arte temporal se ha producido, en buena parte, con los eventos culturales como La Noche en Blanco. En este curso se hará un recorrido por las distintas disciplinas  de carácter efímero que se han desarrollado en los últimos años en distintas ciudades españolas. Asimismo, podrá comprobarse lo necesarias que son estas prácticas efímeras para que el público experimente nuevas percepciones y establezca otras formas de comunicarse con la ciudad a través del arte.

Vinculados al auge de la literatura de ciencia ficción y a los avances en astronomía, a finales del siglo XIX muchos artistas llevaron la vista al cielo intentando descifrar qué nos espera en el firmamento. Así se desarrollaron una serie de tipologías para definir los planetas y satélites que nos rodean, y con el despegue de la carrera espacial a lo largo del siglo XX, estas tipologías se perfeccionaron y acercaran más a la realidad, manteniendo siempre una visión personal. En este trabajo veremos a los autores claves y su vinculación con la ciencia, desarrollaremos las principales tipologías de arte espacial, además de sus antecedentes, su relación con la fotografía, pues ambas se complementan y nos ayudan a entender mejor el cosmos, y su labor en la actualidad. La pintura espacial ha sido una disciplina muy variada, compleja y enriquecedora

paisaje lunar

El dibujo es fundamental para todo aquellos que quieren acercarse al mundo de la arqueología. Este curso es una oportunidad de aprender dibujo arqueológico cómodamente desde casa y aprendiendo técnicas que te servirán para otras tipologías arqueológicas después.

La visión del dibujante aportará una información indispensable para analizar y documentar las piezas arqueológicas. Amplía tu CV y posiciónate correctamente en el mundo de la arqueología con un curso necesario en tu formación académica. 


Neb-Jeperu-Ra, Tutankhamón, es una de las figuras más conocidas del Antiguo Egipto y al mismo tiempo una de las que más enigmas suscitan. Con este curso online vamos a profundizar en la figura del niño faraón, su subida al trono, su reinado, su muerte, el descubrimiento de su tumba y la información que nos ha aportado su ajuar funerario.

La muerte para los antiguos egipcios era el principio de la nueva vida, de la eternidad. Para alcanzar este estado de vida eterna debían preparar sus vidas, sus cuerpos y por supuesto, sus rituales ya que debían contar con el beneplácito de las deidades protectoras del Más allá. En este curso haremos un recorrido desde la preparación para la muerte, cómo afrontaban la vejez y los preparativos, hasta el momento del entierro, sin olvidar los rituales funerarios y mistérica momificación.

El arte efímero ha tomado el espacio público y ha recuperado la relevancia que tenía en etapas como el Barroco. Hoy, las distintas manifestaciones temporales invaden los espacios urbanos para establecer diálogos con el ciudadano. En el caso de España, este acercamiento al arte temporal se ha producido, en buena parte, con los eventos culturales como La Noche en Blanco. En este curso se hará un recorrido por las distintas disciplinas  de carácter efímero que se han desarrollado en los últimos años en distintas ciudades españolas. Asimismo, podrá comprobarse lo necesarias que son estas prácticas efímeras para que el público experimente nuevas percepciones y establezca otras formas de comunicarse con la ciudad a través del arte.